第15章 法国文学代表作家(5)

　　20世纪法国的现实主义在继承以往的现实主义的特点外，这个时期的作家对宏观的社会问题失去了兴趣，转而倾向于描写中小资产阶级知识分子的精神生活，在创作人物的同时，不再有绝对的正反面人物，将人物之间的差异表现在命运上，在创作手法方面，也吸取了现代派文学的一些表现手法，特别是意识流、心理分析、象征主义的手法。

　　主要作家50.小仲马（1824-1895）

　　1824年7月27日，亚历山大·小仲马出生于法国巴黎，母亲拉贝是名裁缝，而他的父亲则是大名鼎鼎的大仲马。不过，小仲马是他们的私生子，父亲对他并不疼爱。在小仲马四岁时，大仲马凭借《亨利第三及其宫廷》而获得举世的赞誉，并进入了上流社会。此时，大仲马抛弃了小仲马母子俩。在母亲的抚养下，虽然小仲马的日子过得清苦，不过仍受到了良好的教育。

　　虽然后来大仲马良心发现，在法律上承认了与小仲马的父子关系，在母子生活方面给予了一定的救济，但仍不承认与拉贝的夫妻关系。因此，小仲马对法国社会的道德堕落有了深刻的体验而对此异常厌恶。

　　在巴黎，小仲马与妓女玛丽相爱，由于玛丽并不想为他辞去工作，小仲马愤而与其分手。但分开后，小仲马仍在打听玛丽的资料和信息。五年后，玛丽不幸病逝，得到消息后，小仲马悲痛万分，并以玛丽为原型，倾注了他所有的心血，创作了他的成名作《茶花女》。

　　话剧《茶花女》上演后，获得了极大成功。小仲马第一时间便给在布鲁塞尔流亡的大仲马发去了电报：“第一天上演时的盛况，足以令人误以为是您的作品。”大仲马回电说：“孩子，我最好的作品就是你。”

　　1875年2月21日，小仲马以二十二票获得了当时的最高荣誉——入选法兰西学院。这一成就是巴尔扎克和大仲马都没有获得的。

　　1895年5月，小仲马与比他小四十岁的亨利埃特·雷尼埃结婚。但仅仅过了半年的婚姻生活，小仲马便于同年11月27日去世。

　　小仲马的作品特点

　　作品因小仲马的自身经历，而大多关注婚姻、家庭、妇女和私生子问题，揭露了在资本主义制度下社会家庭和男女关系上的腐朽和堕落。作品结构严谨，语言自然流畅，感情真挚，但由于过于注重说教，在情节发展上时而显得呆板无味。

　　小仲马的代表作《茶花女》

　　出身贫寒的玛格丽特在巴黎进入了卖笑的行当，因为出众的美貌，而得到贵族公子的追捧，成为有名的交际花，又因为她的装扮中总是有一束茶花，而被称为“茶花女”。

　　玛格丽特因为治疗肺病而结识了摩里阿龙公爵。因为长得像公爵早逝的女儿，玛格丽特成为公爵的干女儿。公爵希望她断绝过往的一切，但玛格丽特并不能做到，因为她身负上万法郎的债务。

　　在税务局长儿子阿尔芒疯狂的追求下，玛格丽特与他陷入了爱恋之中。两个人历经波折，过着平淡而幸福的生活。因为离开了青楼，玛格丽特没有了收入来源，为了给玛格丽特还债，阿尔芒重回巴黎，转让母亲给他的一笔遗产。阿尔芒离开后，税务局长找到玛格丽特，劝她离开阿尔芒。为了阿尔芒和他家庭的声誉，玛格丽特忍痛答应了局长的要求，并给阿尔芒写了绝交信。

　　阿尔芒为了报复玛格丽特的背叛，而处处为难她，辱骂她，同时，仍希望她能回到自己身边。可玛格丽特坚定地拒绝了他。阿尔芒误以为玛格丽特是因为与公爵产生了感情而拒绝他，愤而离去，并写了一封言辞激烈的信给玛格丽特。

　　看到信后，玛格丽特伤心地病倒了。局长被玛格丽特的人品感动，告诉了阿尔芒事情的真相。在弥留之际，玛格丽特不断地呼喊着阿尔芒的名字，直到咽气。但阿尔芒直到她去世后才赶回了巴黎。

　　作品对上层人物的虚荣进行了适当的讽刺，但因为剧中人物都是复杂的，没有完全负面的形象，所以抨击的力度稍弱。但凭借着作品中动人的感情和艺术力量，这部作品成为传世经典。

　　51.都德（1840-1897）

　　1840年5月13日，阿尔封斯·都德生于法国南部普罗旺斯地区的尼姆，父亲是一个丝绸制造商，母亲爱好文学，酷爱读书。在母亲的影响下，都德自幼便练习写诗，注意观察生活。后因父亲生意惨淡，而举家迁居至里昂，希望在那里获得转机。但是天不遂人愿，父亲在里昂拼搏了六年后，还是以破产告终。都德一家因此陷入困难之中，都德没有完成学业，便出来打工了。

　　都德十五岁时在阿雷小学任自习辅导员，但因为年轻，又没有经验，学生并不听他的管教，更糟的是，都德也得不到校方的支持。因在教学上无法取得进展，都德无奈地选择了辞职，但对这段不成功的经历，在都德心里刻下了阴影。辞职后的都德在哥哥的帮助下，来到了巴黎。在巴黎，都德的生活依然贫困。为了改善生活情况，都德开始了文学创作，先后进行过诗歌和剧本的创作，但都没有取得什么成绩。

　　后来，都德得到任莫尼公爵秘书的机会。而这段经历，也让他接触到巴黎的各色人物，并可以经常回到家乡普罗旺斯旅行。在普罗旺斯，都德不仅可以欣赏到旖旎的自然风光，还从那里流传的民间故事和传说中得到灵感，创作了散文和故事集《磨坊书简》。接着，他的第一部长篇小说《小东西》出版，为他赢得了广泛声誉。

　　普法战争爆发后，都德应征入伍。在战争时期，都德的爱国主义情怀高涨，并在吸取了众多战争生活的经验后，都德创作了大量的爱国主义短篇作品。

　　1873年，都德创作的以普法战争为背景的短篇小说集《星期一故事集》付梓出版。小说集中的《最后一课》和《柏林之围》更是为都德赢得了世界性的赞誉。

　　1897年都德去世，葬入拉雪兹公墓。

　　都德的作品特点

　　小说以情感真挚、质朴动人而着称。作品涉及面广，题材新颖而且结构巧妙。长篇小说具有强烈的批判性，而短篇小说则具有强烈的个人风格。

　　作品善于用简洁的笔触描绘复杂的政治事件，风格幽默柔和，但对社会现状的讽刺仍充满力度。在对现实进行描述的同时，作品中也加入了作者个人的经验和一些寓言性的情节。

　　都德的代表作《小东西》

　　达尼埃尔自幼体弱，个子矮小，被同学们戏称为“小东西”。由于家道中落，他很早就得自谋生路。

　　在朋友的推荐下，小东西在一所学校找到了一份工作。然而同学们的经常欺负、烦琐校规的压抑、被“忠实”的朋友出卖，使他绝望地离开学校，投奔在巴黎做私人秘书的哥哥雅克。哥哥的鼓励，使小东西走向了文学创作，并得到了皮埃罗特小姐的爱情。然而小东西在一名荡妇的引诱下，误入歧途，哥哥将其从火坑中救出，却因操劳过度，患病身亡。小东西历经生死考验，最终获得了皮埃罗特小姐的原谅，并弃文从商，重建家园。

　　小说具有半自传体性质，以幽默的笔调描绘资本主义社会人与人之间的冷酷关系，充满了对人的同情与关切。

　　52.莫泊桑（1850-1893）

　　1850年8月5日，基·德·莫泊桑出生于法国西北部诺曼底省的一个没落的贵族家庭里。莫泊桑出生不久，父母便分居了，莫泊桑与母亲住在一起。他的母亲和舅舅都很有文学修养，因此他从小与文学结下了不解之缘。母亲在莫泊桑童年的时候就培养他写诗，是他文学道路上的第一位老师。

　　莫泊桑在卢昂中学就读时，他舅舅的好友、着名的巴那派诗人路易·布耶正好是莫泊桑的文学教师，教授了他多种文学创作的方法。同时，舅舅的同窗福楼拜也成了他的文学导师。福楼拜对莫泊桑的指导十分细致认真，并告诫他要多写作，少发表，不可急于求成。莫泊桑也严格按照福楼拜的指导来做。

　　普法战争爆发后，在巴黎攻读法学的莫泊桑应征入伍。两年后，莫泊桑退伍，在海军部当了一名小职员。直到进入公共教育部时，莫泊桑才终于有时间再次进行创作。一年夏天，莫泊桑与五个青年在左拉的梅塘别墅聚会时，以普法战争为背景，每个人创作了一篇短篇小说，并结集成《梅塘夜话》出版。其中，莫泊桑厚积薄发的《羊脂球》是六个短篇中最受欢迎的作品，莫泊桑也因此一举成名。1881年，莫泊桑辞去工作，专心创作。

　　在此后的十年里，莫泊桑创作了六部长篇小说，三百五十多部中短篇小说。这些作品对当时统治集团进行了无情的抨击，同时，也对小人物给予了深切的同情。在其长篇小说中，1883年创作的《一生》，1885年创作的《俊友》最为出色。

　　莫泊桑患有神经痛，在这十年的超负荷的创作过程中，他都承受着疾病的折磨，同时，他放浪的生活也成了压倒骆驼的最后一根稻草。1891年，莫泊桑不得不停止了创作。

　　1893年7月6日，莫泊桑病逝。

　　莫泊桑的作品特点

　　作品在取材和人物塑造方面很大程度上继承了福楼拜的特点，以日常生活为写作背景，描写日常生活中的人情世故。作品在描写时能抓住精髓，善于挖掘能够反映出生活的真实和社会的本质的细节。作品不靠刺激的情节取胜，而是靠引人入胜的描述技巧和精妙的结构布局博得读者的喜爱。

　　在塑造人物的时候，作品将英雄平凡化，普通的人物也拥有自己的性格，并且，所有的人物都不是完美的，因此作品中的人物都十分自然可信。作品通过情节的展开来表现人物性格的方方面面。小说语言简洁、流畅、生动，富有生活气息。

　　莫泊桑的代表作《羊脂球》

　　故事发生在普法战争中，一个叫羊脂球的妓女与九个身份各异，但都出身高贵的人同乘一辆马车旅行。当他们路过一个小镇时，被普鲁士的军官拦截，军官表示，如果羊脂球不陪他过夜，那么就不会对他们放行。

　　开始时，同车的旅客支持羊脂球对军官的抗议，可是随着时间的推移，他们的态度也发生了动摇，直至最后劝说羊脂球同意军官的要求。最终，在羊脂球做出牺牲后，车辆得到了放行，但同乘的旅客不仅不感谢她，反而对她指责起来。

　　车上的九个人代表了社会的上层阶级，通过他们与羊脂球的对照，小说高度概括和浓缩了法国各阶层人民在对待敌人时的不同态度，进而对上层阶级的虚伪和自私进行了辛辣的抨击。

　　53.罗曼·罗兰（1866-1944）

　　1866年1月29日，罗曼·罗兰出生于法国中部小镇的一个公证人家庭。他的母亲信奉宗教，热爱音乐，无微不至地照顾年幼多病的罗曼·罗兰，这对罗曼·罗兰的爱好、才能和性格的发展有着深刻的影响。罗曼·罗兰从小博览群书，非常崇拜莎士比亚和托尔斯泰。广泛的阅读为罗曼·罗曼今后的写作生涯打下了坚实的基础。读书之外，罗曼·罗兰也十分爱好音乐，弹得一手非常出色的钢琴，深入研究过贝多芬，写过关于意大利歌剧的博士论文，在大学里主讲过音乐艺术史。这对他的创作也有深刻的影响。

　　在迁居巴黎五年后的1886年，罗曼·罗兰被法国最负盛名的学府——巴黎高等师范学校史学系录取，但他心中的圣地仍是文学与艺术。上学期间，罗曼·罗兰还向托尔斯泰写信请教，并幸运地收到了托尔斯泰的长达二十八页的悉心指导和鼓励。完成学业后，罗曼·罗兰又出国进修，归国后，在巴黎高等师范学校和巴黎大学讲授艺术史。与此同时，他的写作生涯也开始了。

　　罗曼·罗兰以“远离颓废的、不现实的娱乐性戏剧，反映人民生活，重塑健康向上的国民精神”为己任，创作了二十多个剧本。但因为文化官员的刁难，上演经费的问题，加上他的戏剧形式虽然新颖，但民众不习惯等问题，这二十多个剧本中，只有六个剧本最终上演，而且都惨遭失败。

　　20世纪初，罗曼·罗兰放弃了戏剧创作，转向了名人传记。罗曼·罗兰对传记人物的标准是：自己喜欢而又能振奋国民的人物。因此，他称这些传记为“英雄传记”。罗曼·罗兰完成了十多部传记，其中最有名的是“伟人三传”：《贝多芬传》（1903）、《米开朗琪罗传》（1906）和《托尔斯泰传》（1911）。这些“英雄传记”产生了轰动效应，使他获得巨大成功。

　　1912年，罗曼·罗兰耗费十年心血创作的巨着《约翰·克利斯朵夫》出版面世，获得巨大成功。1915年，罗曼·罗兰获得了诺贝尔文学奖。

　　俄国十月革命爆发后，罗曼·罗兰与法朗士、巴比塞等着名作家一起反对欧洲帝国主义国家的干涉行动，并写了《向俄国革命致敬》等一系列文章。20世纪20年代末，罗曼·罗兰组织了“国际反法西斯同盟”，并任名誉主席。此后，罗曼·罗兰用了十一年的时间创作完成了四卷本的《欣悦的灵魂》，这是他的第二部多卷本长篇小说。

　　1940年，德军占领巴黎，罗曼·罗兰被捕。直到1944年8月，纳粹败退，巴黎解放，罗曼·罗兰方才获得了自由。但仅仅过了四个月，在同年的12月30日，罗曼·罗兰便在巴黎走完了他的人生之路。

　　罗曼·罗兰的作品特点

　　作品提取了古典主义、浪漫主义和人道主义的精华，并将之融入到当下的题材中，从而具有厚重而新颖的展现。人物传记则用豪迈、质朴的行文表现了这些伟大的艺术家和知识分子，在经历历史和人生的动荡中，所表现出的勇敢、睿智。

　　罗曼·罗兰的代表作《约翰·克利斯朵夫》

　　约翰·克利斯朵夫出生在一个音乐世家，在祖父和父亲的影响下，他沉迷于音乐创作。在他舅舅的影响下，约翰对音乐有了更为平实的理解，不为成名家，不为娱乐，而是要用音乐表达心声。

　　在他十四岁时，祖父去世，父亲又因为酗酒丢了工作，克利斯朵夫凭借其在音乐上的天赋，承担起家中的重担。克利斯朵夫在担任家庭教师时，与富家女相恋，但因为门第而被羞辱。父亲死后，克利斯朵夫和母亲来到祖父的朋友于莱家居住。在那里，于莱本想将他的外孙女洛莎嫁给他，但他却与寡妇相爱，因此，大家认为他的道德败坏。尽管如此，他依然没有改变，没多久，寡妇便死了。受到打击的克利斯朵夫开始过起了放纵的生活，以至于莱和洛莎都对他失望了。

　　在经历了又一次感情失败后，克利斯朵夫终于回归到音乐创作中。但因为他性格倔强，不仅失去了工作，而且还在一次斗殴中杀了人。他不得不逃亡去了法国。

　　在法国，他尝试过作曲，尝试过写剧本，虽然他的才华得到展现，但因为法国的音乐界不想让他出名，而他又与议员闹翻，他的作品迟迟得不到发表和演出的机会。当终于有出版商愿意出版他的作品时，克利斯朵夫却因为不满出版商修改他的作品，而又把作品买了回去。

　　此后，在学生的帮助下，他的文章才得以发表，并让德皇赦免了他的杀人过失。此后，因为一场政治游行，克利斯朵夫唯一的朋友奥里维惨死。他出于自卫与警察搏斗，打死警察，不得不逃亡瑞士。深受打击的他，开始向现实妥协。从瑞士回到法国后，他的反抗精神已经完全消失。晚年，他避居意大利，不问世事，潜心于宗教音乐的创作。