会议设计与策划<\/p>
会议建筑物的选址、造型及装修，关系到会议场所（展馆）的类型、规模和舒适程度，也影响到经济效益与美学的观赏效果。因此，它应该“按照美的规律来建造”的原则，妥善解决真、善、美的关系；自然美与人工美的关系；实用与审美的关系以及时代感与民族化，共性与个性的关系等等。<\/p>
一、会议设计的原则<\/p>
（一）真、善、美的统一<\/p>
真、善、美既相区别，又相统一。真，就是客观事物所具有的规律性。真是美的基础，不真即不美；善，就是人的主观目的。善是美的前提，不善也不美。美并不是孤立的。真与善是美的基础和前提，只求真与善，而不顾及美丑，导致各地会议建筑物、展馆“千人一面”，到处雷同，内外环境缺乏审美情趣，必将损害真与善。反之，离开了真与善而仅谈美，只能是违反客观实际需求，一味追求豪华富丽，结果是劳民伤财。<\/p>
真与善的统一，即合规律性与合目的性的统一，也就是客观世界的必然性与主体---人的自由创造才能在实践中的统一；而美则是人的能动的创造力量的客观具体的表现。现代会议场所（展馆）应体现真、善、美的统一，正确反映客观现实的需要。为了实现合目的性的需求，应该在选址、造型及装修上，力求选择合理优美的环境，创造美好的建筑形式和艺术形象，既要重视效益，又不能忽视人的审美需求。<\/p>
（二）自然美与人工美的结合<\/p>
风景区应以自然美为主。会议场所（展馆）人工美可以充实、丰富、强化自然美，做到两者和谐的结合。为此，要正确选址，严格控制尺度、体量、造型、风格、色调等等审美因素，力求把建筑融化到周围的自然风景中去。<\/p>
风景区美学思想的核心是保护自然美！把人工美与自然美和谐地结合起来。为了取得与周围自然美和谐融合，会议场所（展馆）要讲究含蓄，要藏而不露，若隐若现，不要一览无遗。<\/p>
（三）实用与审美的一致<\/p>
实用是建筑的首要因素。一切建筑都是为了满足社会实用需要而产生的。会议场所（展馆）与其他居住建筑一样，首先是供人享用的。但作为建筑艺术的一种特殊形式，它是存在于现实空间的实体，它不能不给人以精神上的满足，也就是使人达到赏心悦目的审美需要的目的。人们习惯地把它概括为“实用”与“美观”两个因素。就会议场所（展馆）来说，“实用”也就是要满足旅客的物质生活的需要，从建筑的选址、造型、布局一直到内部装潢，会议厅室的面积、层高、材料、结构、色彩、采光照明、温湿度及噪音控制等等都要符合室内生活的需要，使会议参加者感到舒适安静、清洁卫生、安全与方便。<\/p>
（四）时代感与民族化，共性与个性的统一<\/p>
所谓时代感，就是这个时代所表现的普通性格，也就是共性。由于会议场所（展馆）的室内环境、使用对象很不固定，来去匆匆，复杂多变，今天接待的是八十老翁，明天接待的可能是妙龄少女，因此会议场所（展馆）为了适应各种层次客人的需求，在室内装修上首先要强调共性。所谓共性，就是要满足客人对舒适性、清洁卫生、安全感、安静感等共同需求。会议场所（展馆）要运用一切可以利用的现代化物质技术手段，创造一个不论什么样的人，不论哪一个国家的人都能接受，都感到舒适优美的理想环境。<\/p>
所谓民族化，就是地方性，也就是个性。这也是现实生活和时代提出的要求。我国是一个有五千年历史文化的文明古国，外国人不远万里来到中国，希望接触当地的人民生活、风土人情。越是有中国味的东西越具有吸引力，这是他们心理上的共性因素，表现出对异国情调的渴望。因此，会议场所（展馆）的室内装修应该充分考虑民族化、地方性。把时代感与民族化结合起来，把共性与个性统一起来，这是室内装修艺术的美学原则。<\/p>
为了适应各种层次会务客人的审美情趣，会议场所（展馆）既要讲共性，也不能忽视个性。它可以搞现代式、古典式或宫廷式；也可以搞园林式、民间式或乡土式；或古色古香或新颖别致；或豪华富贵或朴素典雅；有的以洋取胜，有的以土为美，“八仙过海，各显神通”。如北京人民大会堂、美术展览馆，突出了中国古典之美；而上海国际会议中心则显示了海派风格，给人以强烈的时代气息。因此，会议场所（展馆）的设计、建造及装修应考虑当地的环境特点，因地制宜，把时代感与民族化结合起来，把共性与个性统一起来，这是一条十分重要的美学原则。<\/p>
二、会议设计的要素<\/p>
（一）意境美<\/p>
意境是中国特有的美学范畴。意是艺术家情感、理想的主观创造，境是生活现象的客观反映。意境是主观与客观结合的产物。对于意境的追求，历来是中国民族艺术的灵魂。意境也就是艺术家在完成的作品中所表现出来的一种艺术境界，即所谓“言外之意，物外之境”。<\/p>
心理学认为，这种“言外之意，物外之境”之所以能在观者的心目中产生，是通过人的记忆联想而唤起以往的经历和经验，所谓“触景生情”，达到“情景交融”的境界。如广州白天鹅宾馆中庭设计主景“故乡水”，取材于民间谚语：“美不美，家乡水”。摩崖石刻“故乡水”和“别来此处最萦绕”的题刻，读之令人回味无穷。加上潺潺流水，萋萋芳草，颇能勾起海外游子为之魂牵梦绕的眷恋故国之情。<\/p>
意境为什么能产生强烈的美感呢？首先，意境具有生动的形象。“骏马秋风塞北”表现的是雄伟、苍茫、壮丽；“杏花春雨江南”表现的则是轻灵、妩媚、秀丽的美感；“大漠孤烟直，长河落日圆”表现的是空旷、浑厚、沉雄的境界；而“梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂”则又是另一种空虚怅惘的情景。它们都是以生活形象的点染，而勾引起人的美感。因为它集中了现实中美的精髓，抓住了生活中那些能激起某种情感的特征。<\/p>
其次，意境中的景物是浸透了情感的，滤掉芜杂的东西，故是情中景。也就是说，感情真挚，才能引起美感。<\/p>
再次，意境常常采用含蓄的手法，唤起欣赏者的想象。“万绿丛中红一点，动人春色不须多”。形象鲜明，又不是一览无余，留给欣赏者以想象的余地。<\/p>
会议场所（展馆）的意境功能，必须意在笔先。设计者要在室内环境中追求一种高超脱俗的意境，应该把自己的立足点扎在民族深厚的文化土壤之上，创意铸镜，运用一切艺术手段，创造出各种富有诗情画意的优美意境。<\/p>
（二）整体美<\/p>
美存在于整体和谐之中。会议场所（展馆）室内环境设计，为了取得整体美的效果，必须事先进行整体艺术构思。为了表现一种特定的气氛和情调，要把地毯、家具、窗帘、台布、床罩、灯具以及各种日用器件和装饰摆件组合起来，互相配合，各得其所。一个室内环境的艺术质量高低，不在于采用什么名贵的材料及其各件物品本身造型、纹饰、色调如何的美，而应看它的系列组合的装饰效果。<\/p>
为了达到室内环境的整体美，对建筑平面、地面的装修用料、做法，家具设计及布置，照明方式，灯具及照度、色光，壁面装饰艺术品、色调与图案等方面，都必须进行整体的艺术构思和设计。所有艺术品、工艺品设计，除注意本身的艺术性外，还要特别注意与所在环境的关系。艺术应服从整体装饰效果。尺度、格调、色泽及内容都应服从室内空间的要求。<\/p>
必须把室内环境看作一个整体。不论采用哪种装饰风格，都要符合形式美的规律，讲究相地布局，依境置物；置阵布势，体量合度；层次穿插，烘托有序；虚实掩映，变化有致；高低错落，彼此呼应；华素适宜，繁简有度；光影交织，疏朗风韵。务求基调清晰，主从分明，重点突出，点缀贴切。切不可各行其是，独善其身。要把各部分之间的配合协调视作决定室内环境整体美成败的关键。室内所有建筑装修、陈设艺术、生活用品以至工作人员的服装，都要注意和室内环境气氛相协调，符合特定的功能需要。<\/p>
室内环境的整体美，也就是妥善处理适用、经济、美观及方便管理的整体关系。在整体构思过程中，要把功能（适用）放在首位，根据不同的等级标准，选择合理的装修标准（经济），表现出令人赏心悦目的环境气氛（美观）。<\/p>
（三）造型美<\/p>
空间造型是室内设计的灵魂。千百年来，各种不同的空间形象，已经逐渐形成它们自己的造型语言。<\/p>
空间的大小：大，表示豪华、高贵，公共社交；小，表示紧密、压抑和贫寒。空间的高低：高，表示神秘、威严、庄重、深奥、恐怖；低，表示亲切、温暖、和谐、平易和压抑。<\/p>
空间的轴线：直线轴线表示庄重、尊严、集中、纪律；曲线轴线表示活泼、变动、情趣和亲切。<\/p>
空间的分隔：表示纪律、秩序、理智、保密、安全和清静。空间的复合：表示趣味、变化、团结、合作、开明和坦率。空间的上升：表示活泼、热情、等级、追求、趣味和力量。空间的韵律：表示丰富、智慧、艺术、高雅、秩序和规律。空间的实虚：实，表示坚固、力量、隔离和停止；虚，表示欢迎、进入、连续和通过。<\/p>
空间的动态：表示热情、追求、活泼、导向、神秘、不安和警告。空间的外延：表示光明、开朗、愉快、探索和希望。室内空间形象是通过室内建筑形成结构的，如天花板、墙壁、柱子、地面等建筑构件以及家具、灯具、帷幔、地毯及陈设艺术品等是通过形、色、体面、量感、质感和空间感、布局等等来表现的。<\/p>
室内空间美的探索，最重要的是处理好虚与实的关系。“实”是手段，为的是追求理想的美的室内空间；“虚”是目的，功夫用在“实”上，为的是能折射、回荡出某种能陶冶人的精神，升华美的空间境界。一切室内造型手段是“实体”，本身再美，但构成的室内空间“虚体”不美，则环境美也就落空。反之，如果不以“实”去表现，那么，“虚”的空间造型美也就无落脚之处，美也无以寄托。<\/p>
会议场所（展馆）的各种不同的室内空间，尽管尺度多变，功能各异，个性强烈，但仍应服从建筑物整体的空间艺术构思，融合于既丰富又统一和谐的美感中，这是构成室内空间美的重要因素。<\/p>
今天，人们对空间、环境的要求，已经不仅仅满足于物质的丰富和表层信息变化的享用，更进而追求深层心理的、感情的交流和陶冶，要求人-建筑-环境，以及人-社会-自然之间关系的高度协调。故而大胆运用我国传统的“借景”手法，可以沟通室内外空间，使空间延伸扩大，打破封闭感，开拓人们的视野，引进室外自然美，丰富室内的精神生活。<\/p>
（四）色彩美<\/p>
色彩是人们生活中的伴侣，正确地使用色彩不仅能使人赏心悦目、心情愉快，而且有益于工作、生活和健康。<\/p>
室内环境色彩美是构成环境美的重要因素，也是改善室内环境功能的不可缺少的手段。<\/p>
色彩具有感情象征。例如红色表示兴奋、热烈、温暖、热情、喜庆、欢乐和吉祥的感情象征；黄色给人以明朗、欢乐、崇高、神秘、华贵的感觉；蓝色是忧郁而悲哀的；绿色是平静而稳定的等等。<\/p>
色彩的表情性，还表现为寒冷与温暖、沉静与激动、前进与后退、活泼与忧郁、华丽与朴素、轻与重、膨胀与收缩等等不同的意味。<\/p>
色彩美也就是色调美，色彩必须组成色调，才能给人以强烈的感染力，赋予动人的魅力和美感。<\/p>
色调，也就是统一的色彩倾向，有冷暖、明暗以及红绿之分。要充分利用色彩的色相、明度、彩度和寒暖等性能，创造出各种丰富的色调，以适应现代环境的各种需求。<\/p>
用色之妙，着眼于少。色彩与材料配合形成统一的基调。最忌五彩缤纷，各自为政。必须确定基本色调（主色调），作为会议场所（展馆）室内环境色彩的主旋律，决定室内环境的气氛和情调。<\/p>
（五）材质美<\/p>
室内环境形象给人的视觉和触觉，很大程度取决于装修材料的选择与运用。材料表面的精、粗、光、涩，常常影响到色光的寒暖感和深浅变化，质地的松软与挺刮、柔韧与坚硬，也易使人引起凝重或明快的联想。<\/p>
根据室内环境的功能要求，结合总体艺术构思，全面地综合考虑不同材料的特性，巧妙地运用材质的特征，以其自身内涵的合理性、经济性来为室内功能和环境形象服务。<\/p>
环境美不美，并不完全取决于高档名贵材料的堆砌。到处是红木紫檀、大理石、镜面玻璃，看惯了也并不觉得美，有时反而会损害室内设计的匠心。<\/p>
材料选用不在繁多，而在于精巧。运用得当，就是传统的建筑材料清水砖墙、混凝土也可以取得良好的艺术效果。砖、木、竹、石自古以来为我国习用的传统建筑材料。就地取材，充分利用材料的自然特性（如质感、纹路、色泽等）结合地方条件和民族习惯，是最易体现民族形式和地方风格的。<\/p>
材料之美，在于充分揭示其天然素质，而不依赖于做作的辅助手段，不使本质美受到遮掩，这正是材质美的特征。<\/p>
（六）绿化美<\/p>
我国传统建筑，历来都非常重视引进绿化，美化室内环境，丰富人们的情趣。居室的绿化美，最为常见的是直接在室内养花栽草，把大自然的风采浓缩在室内小小的空间，以寄托人们的高尚情操，具有很高的审美价值。<\/p>
花卉、树木、山石、流水，这些自然物无需修饰雕琢，就会给人以亲切爽适的美感。室内绿化还有调节气温、湿度，减少噪音，净化空气的作用。<\/p>
在会议场所（展馆）大厅里陈列盆景、盆栽和瓶插，也是引进绿化美的传统手法，它能使人顿觉生意盎然、趣味横生。在斗室之中能领略到旷野森林之态，自然山水之貌，并能使室内空间气氛洋溢着自然美感和民族气息。<\/p>
（七）人文美<\/p>
人文美包括文化景观、民族（民俗）和宗教、神话和民间传说三个方面。人文美与自然美相协调，用人所创作的文学艺术的美去赞颂自然美，可起到点题、润色的作用，使自然美与人文美相得益彰。<\/p>
会议场所（展馆）室内环境的意境创造，可以借助于厅室命名、题咏、匾联、铭刻、书画等人文美，来突出主题，烘托气氛，表现特定的境界。如上海宾馆“望海楼”餐厅以一联绝妙的联句：“八百里河山知是何年图画十万家灯火尽归此处楼台”，构成清新而典雅的格调，使我们的眼光和思绪突破时空界限伸向更大更远。<\/p>
郁达夫先生有诗曰：“江山也要文人捧，堤柳至今尚姓苏”，这说明室内环境美也离不开人文美的赞颂和渲染。由此，人工创造的文学艺术，应该纳入环境艺术的综合体中，与其他构成因素一道，通过人们的感知，化为美感，使得室内环境领域与当地人文环境相呼应，因而更具独特的魅力。<\/p>
三、会议策划的要求<\/p>
（一）会议目标和任务的策划要求<\/p>
会议的目标是会议组织者的期望，而会议的任务则是在会议目标下所要完成的具体工作。目标清晰、任务明确，会议才能发挥应有的功能。其具体要求是：<\/p>
（1）提出的目标和任务要切实。开会是为了解决问题、协调关系、推动工作，因此，会议的目标和任务一定要切合工作实际和人们的思想实际。<\/p>
（2）处理好目标层次之间的关系。会议的目标根据实际需要可以是一个，也可以是多个。具有多个目标的会议，一要处理好总目标与具体目标的关系，二是处理好主要目标和次要的目标关系。<\/p>
（二）会议议题的策划要求<\/p>
1．服从于会议目标和任务<\/p>w w w.x iaoshu otx t.NETTxt=小＿说[＿天.堂